初夏的深圳是热情的 ，新生在这片土壤中孕育、成长、绽放。在现实与未来之间、在真实与想象之间，一场充满无限可能的旅程即将起航。据悉，2022年5月8日，奥雅元宇宙之城——骞玺之城即将正式发布。2022年6月中旬大筒仓 THE SILOS奥雅绽放数字艺术馆隆重开幕。

大筒仓THE SILOS——奥雅绽放数字艺术馆自信息公布以来，受到各行各业的高度关注，吸引了来自众多全球各国的数字艺术领域杰出的艺术家及团队，在大筒仓展示现代艺术的魅力成为高度关注的艺术事件。为了进一步整合行业优质资源，也为了向观众呈现更震撼的元宇宙体验并积极配合疫情防范政策，大筒仓THE SILOS开幕将延至2022年6月中旬，让我们共同期待大筒仓THE SILOS——奥雅绽放数字艺术馆在深圳蛇口精彩绽放。

近期，深圳时装周已于4月23日在招商蛇口意库价值工厂盛大开幕，本次时装周秀场将在奥雅绽放数字艺术馆创意呈现，以大筒仓元宇宙体验空间开启时尚大秀!奥雅设计联合创始人 董事总裁 李方悦女士受邀出席，与中国顶尖、优秀设计师和品牌共同见证本届时装周的正式启动。

大筒仓THE SILOS

大筒仓THE SILOS——奥雅绽放数字艺术馆，位于大湾区深圳蛇口价值工厂。这里有着辉煌的历史，是原广东浮法玻璃厂，并获得了1988年中国建筑工程鲁班奖。尽管闲置多年，但由于大筒仓内部的声学、光影极具艺术魅力，吸引了很多文艺青年，现在被打造成为中国首个工业遗址数字艺术馆、首个元宇宙体验中心、前沿数字艺术打卡圣地。

大筒仓整体面积2400㎡，底层有两个纵深大空间、上面是4个大筒仓以及7个分层小空间;其中业态包括数字美术馆SILOS Art、数字潮牌商店SILOS Shop、云顶咖啡SILOS Cafe以及潮流夜店SILOS Club. 项目整合了全球资源，奥雅设计董事总裁李方悦女士亲自担任总制片人、总导演，好莱坞制片团队Stephen Gibler——知名的导演和制片人担任联合制作人。以The Next Generation Experience为主题，将大筒仓打造成为面对未来人群的、全新的数字化体验馆、中国第一个元宇宙体验馆。

本次大筒仓的元宇宙分为若干篇章：序幕;启航;现实世界之外的数字花园·NFT美术馆——创世幻境;平行宇宙——在筒仓中“造梦”;云端上传——光跃平台，最终回归物理世界 SILOS Cafe以及SILOS Club。整个大筒仓的旅程将是虚拟与现实不断转换的过程，这将是一座充满了琳琅满目的艺术品的数字艺术花园。

元宇宙入口

世界最潮流中国新力量

大筒仓项目将集中中国乃至世界最潮流的艺术家，与二十余位活跃在世界艺术领域的年轻艺术家签约合作，届时将展出近40件他们的优秀作品。

宋婷，数字艺术界的中国代表人物、AI和区块链艺术家。宋婷毕业于清华大学，是2020年中国AI艺术品、区块链艺术品拍卖纪录保持者，FAT榜单2020年度最具潜力加密艺术家、2021年入选福布斯30 under 30艺术榜单。她的创作主题从当代科技哲学思辨、科幻未来历史到中国传统民族艺术。

大悲宇宙，第一位登上世界顶尖拍卖行的数字艺术家。大悲宇宙作品《有诗的海滩》成交价格创造了中国数字艺术领域的历史。他用两年的时间，创造出了100万只数字虚拟蝴蝶，这次会有2万只独一无二的蝴蝶在筒仓供参观者认领。

胡帅，新媒体艺术家，2022中国高校数字交互艺术大赛金奖得主。胡帅是一位活跃在纽约的年轻艺术家，他的作品《Islands》将被引入筒仓尽端，这个作品体现了他对元宇宙的理解：“元宇宙中，我们的生命像是有机的共生组织，数据线形成岛链，一切直指‘后人类世’。”

LedPulse西班牙艺术工作室成立于2012年，由创始人Danilo Grande, Benny Lai及首席工程师Kirill Pats组成，他们重新设计LED技术的应用，把东西方最好的文化融合在一起。这次，LedPulse为大筒仓量身打造了作品《Shenzhen I See You》，将成为从深圳看向世界的新窗口。

除此以外，还有很多关于赛博朋克、人工智能、电子机械花等作品。大筒仓THE SILOS还邀请到新锐数字艺术家高阳以及西班牙艺术家Cristal Reza，打造了一座线下植物花园和线上植物花园相互连接的数字花园。

数字花园营造

每个人都是“造梦者”

元宇宙最核心的不是技术，技术是支持人类创作的，是赋予人类超越以往的想象力和创造力的，在这里每个人都是“造梦者”。

四个筒仓的创作是最核心的内容。第一个作品由奥雅设计打造，名为《十面埋伏》。从春江花月夜到十面埋伏、从音效到视觉的展现，后边LOGO是从黑洞延展而来、代表未来世界。

第二个作品《镜域》由Y&Z——当代艺术界的新锐艺术家设计，是从现实的物理场通往精神的心理场的通道，通过凝视、浸入、互动实现融合。

第三个筒仓由南加大Jordan Halsey教授联合7位艺术家(组合)共同创作筒内沉浸式数字艺术作品及大筒仓外立面投影作品。他们的作品Projection Mapping在由世界著名建筑师理查德·迈耶设计的洛杉矶GETTY Museum 盖蒂美术博物馆展出，非常现代唯美。

Jordan Halsey，Technical Director技术指导、南加州大学(USC)电影艺术学院教授 、 数字艺术技术专家。自1996年起，Jordan Halsey在多部动画电影及广告艺术作品制作中，担任3D动画技术负责;以其独到的数字技术见解，曾与迪士尼、谷歌、英特尔等知名艺术技术大厂合作制作，曾为麦当娜、迈克尔·杰克逊等知名歌星等设计制作作品。

苏少禹Su Shaoyu，新媒体艺术家、创意人和策展人，也是极具创造力的技术专家。他的艺术实践和研究采用了数学、物理学和科幻小说的跨学科方法，研究了关于深空-时间挖掘的概念：从古代历史到遥远未来的替代投射。HiBanana苗晶，国内年轻一代的新媒体艺术家，创作多种类型的多媒体艺术作品，声音影像装置，舞美设计，MV及影像艺术,并获得艺术到商业转化的成绩。刘一纬Liu Yi-wei，电子音乐制作人，在其多年的艺术生涯和不同的音乐项目中，一直探索形式和理念的边界与可能。王玺Jake Wang，动画数字艺术家，多年从事独立艺术创作并参与于过多个艺术项目，动画作品被盖蒂美术馆和其他美术馆展出。辛叶桐RERANER，3D艺术家，作品涉及动态图形、实验影像、游戏概念设计等。田咖喱Curry Sicong Tian，视觉艺术家，独立导演，作品跨越摄影、3D 数码影像、 电影、平面影像、话剧、语言权利、中西对话、符号结构、女性身份等多维度领域。马晓博Daniel Ma，动画&数字艺术家， 多年从事创意内容的企划与创作，客户包括苹果，谷歌，网飞等多家国际知名互联网企业。

其中，苗晶、刘一纬、叶桐、苏少禹及Jordan Halsey将把mapping在筒仓外立面展出。

最后一个筒仓安排的螺旋上升的楼梯象征了元宇宙世界不断重组与进化的过程。擅长以算法造型与新材料为媒介年轻艺术家朱剑辰，将在这里打破科学主义与神秘学的边界。他为这个空间特别定制了一个作品，通过人类基因和生物蛋白进行创作，这是一个基于科学的艺术创作，探索人类生命的奥秘、从而到达光跃平台，回归物理世界。

侧楼的方形小空间邀请了一些workshop，其中包括7ENSATION柒感，国际知名艺术家团队，是全球唯一一家同时专注8K HKR和4K Dolby Vision数字艺术创作的品牌。他们的作品在Youtube上被推广的展示次数达到2500万次，总观看次数达到260万次，其中最热门的一条作品播放量达到50万次;2021年10月15日，与韩国最大的数字艺术平台KEYCUT STOCK签约，作品被平台收藏，成为该平台签约单价最高的国际数字艺术家。

骞玺之星

2022年5月8日，奥雅设计将邀请腾讯文旅等战略合作伙伴与会，在大筒仓举办奥雅元宇宙之城——骞玺之城的发布会;届时也将邀请行业领袖及媒体朋友亲临现场、共襄盛举。

“骞玺”音同“迁徙”，表现了人类迁徙外星的原始冲动和梦想;为Z时代千禧年的新新人类而设计的未来之城以及年轻活力的精神文化场所。“骞”，张骞出使西域，开辟丝绸之路，促进文化交流，其使命必达、开疆拓土的精神世代相传。“玺”，玉玺，指皇帝的玉印，是最高权力的象征，象征宇宙的法则至高无上。

未来是线上与线下、虚拟与现实融合的世界，是不断交圈、不断闭环的。未来，主题乐园或者景区都可以在线下体验之后，在线上继续互动、形成社群。奥雅将进行一个宏大的元宇宙计划——骞玺之城，展现无限的可能和突破，绽放想象力与创新力。

这一切都将在骞玺之星——线上大筒仓率先实现。骞玺之星由奥雅设计数字艺术团队创造，不是线下大筒仓的复刻，里面有很多新的创作和品牌加持。在2022年5月8日的发布会上，骞玺之星将正式亮相，让我们拭目以待!

关于奥雅设计

奥雅设计(股票代码：300949)于2001年创立，以景观规划设计为基础，逐渐发展成为以创意设计为引导、以运营管理为先导、以数字科技为支撑的美好人居环境综合服务商。奥雅设计中国总部设在深圳，全国各地设有24家分子公司。

2021年9月，奥雅设计正式投资深圳市绽放文创投资有限公司，介入沉浸式互动娱乐领域，探索前沿数字艺术，通过“大筒仓”项目打造“全沉浸、低延时、强交互”的元宇宙未来生活体验空间。奥雅设计联合创始人 李方悦女士作为大筒仓项目总制片人，好莱坞制片团队Stephen Gibler担任联合制作人，计划打造The Next Generation Experience，面对未来人群的、全新的数字化体验馆、首个元宇宙体验馆。

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